Ги Лялиберте: дерзкий шоумэн требует свой успех PDF Печать E-mail
Биография - Люди в жизни Гару
Автор: NY Times   

CIRQUE-articleInlineМОНРЕАЛЬ - С волчьей усмешкой, искалеченным мизинцем и лысой головой формы пули, Ги Лялиберте, один из основателей и владелец Цирка дю Солей, выглядит как человек, вынашивающий план мирового господства. В данном случае внешность отнюдь не обманчива.

"Есть три мировых столицы развлечений: Лас-Вегас, Нью-Йорк и Лондон", - говорит г-н Лялиберте, единственный курящий человек на территории, занятой 2000 его рабочих (всего под руководством г-на Лялиберте 5000 человек). - "Пока я по-настоящему завоевал только Вегас. Нью-Йорк и Лондон - следующие в моем списке".

Г-н Лялиберте, который, к слову, повредил левую руку, когда готовил еду, скромничает – его едва ли можно назвать новичком и в Нью-Йорке, где он поставил 19 шоу, и в Лондоне, где он поставил 18 шоу с момента основания Цирка в начале 1980-х. Он бы не сделал такого внушительного скачка от аккордеониста, играющего для прохожих на улице, к одному из самых влиятельных и могущественных импресарио в мире, если бы не ставил себе высокие цели.


Guy-Laliberte_1484105c


До конца этого года Цирк планирует реализовать три новых огромных проекта. Первый- «Майкл Джексон: Бессмертное мировое турне», на которое уже ушло 50 миллионов долларов, начинает гастроли в октябре в Монреале. Второй - шоу "Ирис", который представлет собой насыщенную действием фантазию, изображающую альтернативную историю кино. Это шоу должно стать первым постоянным шоу Цирка в Лос-Анджелесе.

Однако, возможно, самые большие надежды возлагаются на шоу  "Заркана", которое в ближайшие 4 месяца будет проходить в Радио-Сити Мюзик-холле, Нью-Йорк. Шоу также будут ставить в Мадриде и Москве (в Кремлевском дворце). Но "Заркана" не случайно начинается в Нью-Йорке, в городе, в котором по признанию г-на Лялиберте, его компанию постигла первая крупная неудача. Это было шоу  "Banana Shpeel", которое в срочном порядке было закрыто в прошлом году. Это была первая попытка объединить цирк и музыкальный театр. В этом шоу рассказывалась история дьявольского создателя, который обещает клоуну славу и удачу. К тому времени, как шоу начали показывать в Нью-Йорке, компания потеряла уверенность в его общей идее, уволила композитора, вырезала песни и вернулась к более традиционной акробатике Цирка, хотя и в меньших масштабах.

С г-ном Лялиберте, владельцем острова, лодки и семи домов, трудно было связаться, когда возникали некоторые неприятности - во время проблем с шоу "Banana Shpeel" он был на орбите Земли, заплатив $ 35 млн. за право стать седьмым космическим туристом, что, кстати, стало одним из самых необычных оправданий провала за всю историю бизнеса. "Меня преследовала мысль, что в "Banana Shpeel" слишком много песен, как будто это какое-нибудь шоу на Бродвее", говорит режиссер "Banana Shpeel" Дэвид Шайнер. "Ги хотел чего-то другого. Но он был в космосе "


guy-laliberte-pic-getty-image-1-680369888


Г-н Лялиберте признает свою ошибку и берет на себя ответственность за ту редкую неудачу. Но она же и привела его обратно в Нью-Йорк, где, он надеется, этим летом "Заркана" станет центром культурной жизни. "Мы возвращаемся, как мужчины", говорит он, "лицом к лицу к критикам, которые и убили нас”.

Это довольно дерзкое сообщение было сказано странно спокойным, почти бесстрастным голосом. Г-н Лялиберте имеет репутацию свирепого человека, и, несмотря на то, что он действительно несколько раз “махал кулаками”, в целом он придерживается делового этикета. Филипп Декуфле, директор шоу "Ирис", называет его "очень хорошим бульдозером".

Для запуска «Зарканы» на Манхэттене, Цирк дю Солей окунулся в самое сердце мира традиционного театра. Цирк – опасный соперник: 22 текущих постановки, включая постоянные шоу в Лас-Вегасе и гастролирующие шоу, которые ежегодно продают примерно столько же билетов, сколько и все бродвейские шоу, вместе взятые.

Постоянные шоу, как правило, стоят порядка 40-50 млн долларов, а затраты на гастролирующие шоу меняются с периодичностью раз в два года. Гастроли начинаются в Канаде, затем шоу едет в США, а потом путешествует по миру (шоу Цирка проходили на всех континентах, кроме Антарктиды). Общий доход за проданные билеты и товары с символикой Цирка, как ожидается, в следующем году впервые перевалит рубеж в 1 млрд. долларов.

Цирк пересмотрел одну из древнейших форм мирового искусства. Долой животных и инспекторов манежа в красной форме и добро пожаловать в новый мир музыки, представлений с большим бюджетом, спортсменов мирового класса и поэтичных клоунов в завитках от нанесенного макияжа. Влияние компании очень существенно: начиная со спецэффектов в мюзикле "Человек-Паук: Погасить тьму" (бродвейский рок-мюзикл, премьера состоялась 14 июня 2011 года), в котором работают бывшие сотрудники Цирка, и заканчивая Метрополитен-оперой, в которой режиссер Робер Лепаж использует технологии, которые он разработал в то время, как работал в Цирке. Но это еще не все - Цирк дю Солей подал иск на американскую компанию-конкурента Cirque Dreams за использование общего слова в названиях. (Цирк проиграл дело). Не правда ли, загадка, почему так много англоязычных компаний решили использовать слово Cirque в своих названиях? :)

Величайший триумф г-на Лялиберте, несомненно, произошел в Лас-Вегасе, где  аналогично Диснею  с Таймс-сквер, Цирк привнес семейно-ориентированный дух в мир разврата. Несмотря на плохие отзывы, экономические спады и другие неудачи во время живых выступлений, за 7 лет было выпущено 17 шоу и ни одно не было закрыто.

«Вы можете поместить что угодно в простую стеклянную банку, выставить это на сцену, назвать предметом Цирка дю Солей и, поверьте, оно произведет фурор!» - говорит Доминик Шампань, заправляющий двумя шоу  "Love" и "Zumanity".

Некоторые считают, что во время трансформации Цирка из альтернативного вида искусства сначала в традиционный шатровый цирк, а затем  в то, что он из себя представляет сегодня, он потерял свои эмоциональную и рисковую составляющие. "Если Цирк собирается добиться успеха в Нью-Йорке, они должны понимать текущую ситуацию, а они не понимают", - сказал Ричард Кроуфорд, в настоящее время актер в фильме "Боевой конь", который был уволен из шоу "Banana Shpeel" в прошлом году. "Они понятия не имеют об аристотелевском сюжете или характере. Это не в их стиле. Они были простыми уличными исполнителями, а теперь стали уличными исполнителями с лазерными шоу и миллионами долларов ".

banana-shpeelПроблема в том, что зрители ожидают от Цирка выступлений высокого уровня, а когда шоу ему не соответствует, как в случае шоу  “Banana Shpeel", зрители могут быть разочарованы. Такого рода придирки также беспокоят г-н Лялиберте. "Неужели мы обязаны ставить только большие акробатические шоу?", - говорит он, чуть наклонившись вперед и смотря серьезным взглядом. "У нас есть творческий потенциал, мы можем сделать гораздо больше. Ответ на этот вопрос простой - да, мы можем исследовать новые горизонты, но мы должны бросать публике те кости, которые они будут грызть ".

Хотя г-н Лялиберте - один из самых влиятельных продюсеров в шоу-бизнесе, его жизнь, а так же внутренняя жизнь Цирка, несколько нарочито демонстративно мало освещена в СМИ.

Анализировать его характер – очень сложная задача, у него очень мало близких друзей, и даже его давние партнеры не могут сказать, что хорошо его знают. Когда шоу "Banana Shpeel" было закрыто, Цирк предоставил репортерам редкий шанс поговорить с г-ном Лялиберте и посмотреть, как проходит процесс, который компания называет "контрольно-пропускным пунктом" – поприсутствовать на основном докладе о ходе работы для босса, касающегося шоу о Майкле Джексоне.

Формулировка основной цели шоу начинается с утверждения: в каждое шоу нужно привнести что-то новое. Так, в "Zumanity" добавили эротические нотки, в "O" превратили сцену в огромный бассейн. После того, как основная концепция установлена, команда развивает то, что называется «акробатическим скелетом в 10 пунктов». 6 « пунктов» прибывают из-за границы (акробатические труппы нанимают в Китае и т.п.), и 4 же «пункта» ищут здесь. После того, как найдены режиссеры театра, оперы и кино, следующим очень важным шагом становиться сценарий. Соединение сценария с действием на сцене – такая же сложная задача, как и наложение слов на музыку. Последовательность очень важна.

"Мы должны учитывать две вещи: ритм и высоту", - говорит г-н Лялиберте. - "Есть 3 высоты - нижняя, средняя и верхняя. Нельзя поставить трех жонглеров или трех воздушных гимнастов в ряд. В Цирке гораздо больше достоинств и недостатком, чем в обычной пьесе. Вам нужны Ваши "вау", Ваши яркие впечатления и смех. У нас есть свои правила."

Необходимо создать костюмы, выставить освещение и правильно настроить звучание музыки, чтобы создать подобные сверхъестественные, но абсолютно непохожие шоу: ностальгические и футуристические, фантастические и мелодраматические, сексуальные и бесполые (унисекс). Есть только намек на сюжет. В каждом шоу Вы можете выделить отдельные темы ("Saltimbanco" – иммиграция, "Ovo"- разнообразие форм жизни) Но зачем? То, что получается в целом, имеет весьма расплывчатый смысл, именно поэтому это можно понимать, как захочется. "Нужно сделать художественное произведение, чтобы помочь зрителям открыть свои собственные двери", говорит г-н Лялиберте. "Если им нужна тайная дверь, так вот она".

michael-jackson-cirque-du-soleil-show-5-2__oPtНо в работе с музыкальным каталогом короля поп-музыки, на кону не только акробатика. Как только директор Джейми Кинг – кстати, он ставил гастрольные туры Мадонны и Бритни Спирс - представил г-ну Лялиберте видео с хореографией, будущими проектами и оглушительно звучными версиям "Thriller", "Beat It" и других хитов, «контрольно-пропускной пункт» погрузился в тишину. Десятки художников и дизайнеров смотрели на Ги. Г-н Лялиберте сидел с неизменно невозмутимым выражением лица, к окружении колец табачного дыма. Он даже не изменил позу. После презентации он, наконец, прервал напряженную тишину и сделал жест рукой - ну, частично, хорошо. "Майкл недостаточно виден", - сказал он. - "Мне нужно, чтобы его было слышно. Прибавьте громкость его голосу."

По правде говоря, Цирк - третья страсть г-на Лялиберте. Его вторая страсть - путешествия. Первая - бизнес. С самого начала он был главным сборщиком финансов Цирка: в 1983 году он получил грант в $1,3 млн. от Правительства провинции Квебек для постановки шоу в рамках празднования 450-летия открытия Канады. В то время его компания была скромной и некоммерческой, одной из тех, где работники в конце рабочего дня распивали пиво в арендованном спортзале. Но его оригинальная презентацию была рассчитана на пять лет и включала в себя несколько шоу. В то время ему было 24.

Цирк произвел фурор в Лос-Анджелесе в 1987 году с шоу "Cirque Réinventé"( «Цирк, выдуманный заново») в постановке Гая Карона. Это было чем-то новым для американской аудитории, которые до того знали только Цирк братьев Ринглинг (цирк, основанный в США в 1884 пятью братьям Ринглинг). Это было драматическое, эмоциональное, временами медленное и очень театральное представление. Дисней предложил выкупить компанию. То же предложение поступило от Коламбии Пикчерз. Г-н Лялиберте отверг оба, настаивая на свободе творчества. Г-н Карон покинул компанию из-за финансовых споров, но в конце концов вернулся. Вся история Цирка пронизана борьбой за власть, но в конце всегда остается только один победитель. "Я пережил три переворота", - говорит г-н Лялиберте с присущей ему развязностью.

По общему мнению, золотой век Цирка начался, когда Франко Драгоне, сын шахтера, который работал в комедии масок, в конце 1980 года возглавил шоу “Nouvelle Experience” («Новый Опыт»). Более чем за десять лет он поставил восемь шоу (в том числе популярные в Лас-Вегасе шоу  "Мистерия " и "О"). Его стиль основан на убеждении, что исполнители работают лучше всего, когда не думают. Чтобы подготовить акробатов к репетиции, он гонял их вокруг сцены, пока они окончательно не выбивались из сил.

Стив Уинн, который первым представил Цирк в Лас-Вегасе, переманил г-н Драгоне и большую часть его проектной группы в 1999 году, чтобы сделать своё собственное шоу. Г-н Лялиберте был в ярости. "Я позвонил Стиву Уинну и сказал ему: "Значит, ты думаешь, что покупаете творческую силу Цирка дю Солей. Будь осторожен". "Буду ли я снова иметь дело со Стивом? Думаю, нет".

За кулисами царила паника. "Мы были обеспокоены: раньше у нас была успешная модель представлений, а теперь мы не знали, сможем ли что-то создать без него", - сказал Борис Верховский, руководитель представлений. - "Ги сказал, что теперь мы может стать домом для множества новаторов и гениев".



Coleil_1290521348_1144176134 

Вместо того чтобы найти нового художественные руководителя, г-н Лялиберте нанял режиссеров театра и кино, которые могли бы вдохнуть свежие идеи в шоу. Нанимая таких режиссеров, как г-н Лепаж, который никогда до того не работал с цирком, и вручая им денег больше, чем те суммы, с которыми они когда-либо работали, Цирк рисковал. Но, по крайней мере, драйв каждого шоу неповторим.

"Вначале мы были одной командой", - сказал г-н Карон. - "Мы все знали друг друга и были друзьями. Я мог сказать кому-то: "Это ужасно", а они бы могли мне ответить: "Иди к черту", а на следующий день все было бы как всегда. Теперь это настолько большая организация, решения сверху доходят до низов очень долго".

Чем больше росла организация, тем больше полномочий делегировал г-н Лялиберте. Но он знает, что не должен никуда отлучаться, чтобы дать старт "Заркане". "Механизм здесь не тот, какой мне нравится, но и моим возможностям есть предел", - говорит он, сверкая кривой улыбкой (поразительно, это первое проявление неуверенности за несколько часов беседы). "Смотрите", - говорит он, возвращаясь к своему обычному суховатому тону. "Характер моего бизнес таков, что его жизнь и смерть зависят от веления публики".

Источник: NY Times, 03.06.2011
Перевод принадлежит Garoussie.ru 


 
Поделиться статьей

Вам необходимо авторизоваться или зарегистрироваться, чтобы комментировать материал.

Наши партнеры

Баннер
Баннер
Баннер
Баннер
Баннер
Баннер

Коды HTML

Баннер Garoussie

Гости онлайн

Сейчас 17 гостей и 1 пользователь онлайн
  • Dakota

Rambler's Top100
© 2012 Garoussie.ru: официальный фан-клуб Гару (Garou) в России. Все права защищены.